【写在前面】
我丝毫不会否认我是个肤浅的人,关注到泰国完全是因为喜欢泰国的小鲜肉。
会关注到这部电影,起先是想搜索关于泰国的历史,谁知却被电影简介里的“2014年起,泰国进入军事独裁时期”所吸引。确实,从我关注着的泰娱的爱豆的时不时的言论中,有所感知,看到这句简介,才若有所悟。
我不是一个有深刻思想的人,因此,对于很多东西,都有着非常肤浅、片面的、感性的认知,却不能从理性的、更深刻的层次去描述和表达。我深知这样是不好的、不对的,但我接受这样的自己,并不耻于自己现有的水准,即便全能自恋仍然是我身上的严重标签。
一千个读者心中有一千个哈姆雷特,也许多年以后我拿出来看这篇观后感,也不会想着要删除它。
片段1:
「故事」
影片黑白的色调,偏灰,整体呈现出一种压抑的气息,像是那种在江南梅雨天里忍受着潮湿看不到尽头。故事发生在一个艺术馆内,里面正展出当时一位有名摄影师的作品,一位警官身穿制服也在参观,并征得工作人员的同意对一些照片进行拍摄。很快,他要求见摄影师本人,工作人员答应联系,但也很快谨慎地提出自己的疑问:这些照片有什么问题吗?警官随即给出答案,原来是有人投诉。摄影师来了,另一位戴着配枪、身穿便服的警官进行了询问。被投诉的作品似乎有两幅,有趣的是,其中一幅仅仅是在大桥上经过的女学生对着镜头开怀大笑。之后,被投诉的照片无奈还是被迫撤下。
「感受」
电影中似乎要呈现出当下社会对言论和思想的过度的扭曲和禁锢,在电影里借着一个小点四两拨千斤地体现了出来。
然而,电影中的小人物更加地吸引我。
受理的警察对于艺术家好言相劝,告诉摄影师展现的作品要慎重,因为民众很可能误解而由此被误导;但他也因不停受理这样的投诉而感到厌烦想要回到清迈。我想他去受理这些投诉仅仅是因为身在其位,必须要做出行动,并不意味着他对那些投诉的认同,也许他对当时社会上的现象也并不认同。
艺术家无奈撤下,因为知道反抗只会招来更大的灾祸。
艺术馆外的某一处棚子里,一位艺术家在进行创作,身穿制服的警察在一旁静静看着,而身穿便服的警察去走上前去相问,之后便离去,艺术家却有些许气愤,在画作上随便泼上颜料,表达者自己的不满。
开车的小司机年纪还小,和服务员小女孩两情相悦,想到自己可能要跟随师傅回清迈了,便鼓起勇气约了小女孩,并为她拍照留念。在他的镜头里,太阳拨开了云雾,女孩纯真的笑脸留在他的手机中。这最后的镜头,导演是否想表达,社会的未来,在年轻一代人的身上,未来依然可期。
片段2:
「铺垫」
沿着地上散落的毛线球向前,躺到在两张办公椅上休息的职员,桌子上散乱的纸和老旧的电话,差点让我以为这是家快要倒闭的公司。
职员接到了一通电话,无奈、疲惫地起身。浓重的黑眼圈、对周围环境迷茫地扫视,差点让我以为他是一个瘾君子。大概是因为一夜加班未归,没有办法洗漱,只能够往身上喷点香水来掩盖异味。环顾四周,青年弯着的背、粗重的呼吸都显示出他的疲惫和无奈。
台词终于出现,很有趣,主角总是在暗示我们他是在试图融入身边的圈子但不被其他人发现自己真正的身份。
「正题」
一路上,他走过办公区域、进入电梯再下到地下停车场。在那里,有奔跑的脚步,伴随着略微嘈杂的声音,这让人觉得主角身处其中,但又置身其外。点燃一根烟的青年并不跟着奔跑,终于有人和他进行对话。画面渐渐转移,突然出现的猫头让我有一瞬间的惊吓,但又恍然有所悟,难道这是一个兽人反过来统治人类的世界?周围不断出现的猫头人身的奔跑者也印证了这样的想法。
青年也跟着奔跑出楼群,来到一片空旷的草地,他在这嘈杂的环境中,气喘吁吁,似是体能不足以支撑,耳边的声音依然嘈杂但不够真切。又一个猫头人身的职员,过来给他一袋石头,告诉他大家要一起攻击他们发现隐藏在他们群体中的人类。原来,青年之前在身上喷的,不是香水,而是动物体味剂。
所有的兽头人身集体发出叫声,青年也一起进行嚎叫。伴随着越来越激愤的嚎叫声,手中的石块被扔向了那几个人类。青年的头脑依然混沌,但他还是扔出了手中的石块,但随之四处观察,仓皇离开。毛线球横飞过画面,是在嘲笑ta们不管如何,也仅是猫而已?在群情激愤中响起的Orpheus in the underworld,着实让场景充满了调侃色彩。
青年逃离的过程中,遇到了一个衣衫破烂、几乎全身赤裸的雌性兽人,并脱下自己的外套为她披上,带她进入了相对安全的移动屋内。他为她清洗伤口、认真穿上衬衫,为她提供水,一切的一切都体现着人类应有的“人性”,他甚至问她是否要喝咖啡。然而这只是个开始。通过他们的谈话,雌性猫人出于,放走了自己前男友的猎物——一个怀孕的人类女性,因此被他陷害,身上被喷上了人类的体味剂,才遭到了追杀。她说过“狩猎并不依靠眼睛,最重要的依据是’体味‘”,是否反映出只限于单一的标准而不进行思考,最后的行为终会有失偏颇。
青年听了她的经历,误以为对方具有“人性”,同时又渴望见到世界上仅存的“人类”,自曝自己可能是这个世界上唯一剩下的人类,却发现被骗了。他们的谈话被监听,打开房门,随之出现的是成群的兽人及嘈杂的叫声,他们迫不及待要处理这个人类青年。他被敲晕了。女性兽人邀功,但却因纸杯上写的“快逃”被认为是叛徒被枪杀。
这样的故事,让我感慨,身处群体中,有自己的观念和原则,不一味地随波逐流也很重要。有时为了群体放弃了自己,并不会换来群体的接纳和保护。
片段3:【我完全懵了的一段】
一把推子将男孩的头发推去,随着年老女性夸张地为男孩吹去碎发,那浓艳的妆容和过于夸张的表情让我想起《千与千寻》中的钱婆婆,就怕她一口下去要吸男孩的脑髓。而在故事的最后,我感觉,这个老妇人对孩子做的也无异于此了。
「诡异的音乐,诡异的镜头」
操场上类似运动会的场景:老妇人和男孩相继在方框中拍照。禅修室内戴着面具的大师戴着男孩们禅修,一根根从上向下坠着的灯管,令场景更加诡异。操场上,学生围着不同的楼层进行跑步等体育锻炼。
老妇人又出现了,旁边还有一个戴着木头面具、身穿军服的人坐在椅子上,像是君主,也像是之前的僧人。老妇人拿出手机,界面上是暂停键,没有看到她是否真的按下,之后画面转到了她带着孩子们在一堆巨石围成的圈中做着某着祈祷仪式。——这是在暗示,身穿“军服”的被老妇人当傀儡控制着?
场景切换后出现的图案却是类似于摩天轮和太阳向四周发射的光线的合体。前方的广场上,有一队青年在表演乐器,,后方有女生站在台阶上,灯光的处理就像恐怖片里的镜头;几位学生从场景右方进入,走到老妇人那里,愉快地接受粉色头巾的授戴,后方面无表情的人嘴里喊着“做得好”,接着广场上的年轻人们围着灯光管搭成的“篝火”庆祝。——这是在暗示,年轻人因为一直活在某种体系中,被洗脑了?
画面转到白天。戴着粉色丝巾的男孩通过望远镜,看到了和他们不同的真实人民生活,而老妇人也通过类似监视器一样的东西看着同样的东西。她拿起手机,再次按下暂停键,屏幕里真实世界的人所有的动作都停下了。她满意地观察者,突然发现草地上有一具面向下躺倒的躯体,她面露疑惑。紧接着,就有人开着类似于救护车的东西,来把躯体抬走了。有趣的事,在抬躯体的过程中,貌似被“暂停”的人们,原来还是可以动的。公园中的老妇撇了一眼搬运工,旁边的两个妇女也转动着眼珠子看着——这是在暗示,“人民”假装自己被控制,从而避免某种麻烦?
躯体被搬运回了“城堡”。童子军们一拥而上,扒去他的衣物,在他头上绑上黑胶带,旁边有座衣服堆成的像“宝座”一样的山,暗示着,已经有千千万万的人和他经历了一样的事情。后来他被带到“禅室”中,通过头上的黑线连入某个空间,最后被发射向太空???
紧接着出现了动画3D真人版的一大群孩子和那个老妇人,他们都戴着红丝巾,身处宇宙空间,金字塔的形状也同时出现。那些赤身裸体的人也漂浮在宇宙空间中。画面中同时出现了许多图案和符号,但我并不能明白它们的含义。最后所有的图案汇聚成一个图案,出现了面戴木头面具的那个人的形象。
恍然间,画面又回到现实,是现实中的老妇人在看着这样的宇宙中的画面,她非常满意,并用手机加快了图案转动的速度。宇宙中那些赤身裸体的身体,慢慢穿过了最后的图案,身体被切碎,四散到宇宙中。。。
广场上升腾起烟雾,禅室中的灯光也慢慢亮起,满地碎片,正是原本连接着圆环的赤裸身体的碎片,灯光明灭不定,最后还是暗了。
现实世界中,人们依然在公园中活动,随着手机讯息声音的想起,他们停下动作,一看,界面上赫然就是老妇人的照片。之后在空无一人的相框旁,面戴面具的法师洒下圣水,同时也洒到了衣服堆成的山上。戴着粉红丝巾的人,双手合十,老妇人竟然还活着,也双手合十。一些粘腻的液体被泼向他们,挂在他们脸上和身上,他们都漏出了满意的笑容。但也许它们并不是活着,他们已经离开,被泼的粘稠液体也许是就是僧人手中的圣水。——我懵了啊,我懵了,难道意思是,整个现实世界都是被老妇人用手机操控着的?“人们”的思想和行为都是?
之后,他们的形象就像老旧电脑卡住了一样,变成了无数巨大的像素,最后像电视的无线倒下了一样,屏幕只剩雪花。
片段4:
画面终于回到了现实,很写实的手法,有种信手拈来的散文、叙事的感觉,镜头中有普通民众在谈论着生活中的琐碎。这样的叙事方式,让我整个人轻松了下来。
故事中既有生活不易的中年大叔,也有夸夸其谈的条纹青年,还有那工地上勤恳劳作的工人,这才是社会的现实,不是吗?故事的发生地点在工地附近,这三组人,偶尔出现在同一时空中,偶尔并不。镜头来回切换,我得重新组合他们的小故事。
夸夸其谈的条纹小哥,一会儿高谈阔论投资,一会儿说自己家里有继承的歌剧团,后来还在工地上做着类似 “神棍”的事,当然我也怀疑他是不是在撩妹。原来,他想卖面罩给对方。女士试戴了一会儿,最终不知道有没有买下。离他不远的地方,挖土机啊、运渣车,依然在有条不紊地运行着。——这是不务实的年轻人的真实写照?
两个中年大叔似乎事多年没见了,说这自己当下在做什么,。依然还在聊着,说着自己的牙齿不太好,也会邀请对方到自己家去,一起算着已经有多长时间没见了,互相很想念。看多了腐剧的我,简直怀疑他们之间是不是有什么基情~~~我这大概就是腐眼看人基?
工人们在勤恳地工作,偶尔也会停下歇会儿。工地旁传来的歌声,引得他们驻足观望,墙上是我看不懂的壁画,画面停留了很久,应该是有深意的吧,也许是为了纪念某个伟人?画面拉到工地旁的棚中,有人在午睡,还有电扇给他降温,与之形成对比的,是远处戴着草帽、穿着长袖、太阳底下挥动着锄头的工人。这算是阶级差距的体现吗?大概可能还算不上吧。
【台北金马影展观影】两年前《十年》拿下香港电影金像奖最佳影片,全城一片哗然,这部以政治影射为主题的短片集虚构剧情片引起了关于电影艺术价值的争议,到底是政治意义还是艺术价值导致该片获奖?这个“十年”电影计划催生出周边国家地区的创作热情,台湾、泰国和日本创作人先后应邀加入,而《十年泰国》这部更入选今年戛纳电影节“一种注目”单元。由四位导演联手创作而成,形式各异而主题均围绕十年后泰国的未来而展开描绘,均充满着丰富的想象力。 第一个故事出自《奇妙小镇》的导演狄也·阿萨拉,内容比较小清新,讲述一群青年人在美术馆开画展而引起军方干扰审查的故事,感觉不太像未来的样子,因为目前的泰国正是由军政府掌权,官员飞扬跋扈、粗鄙野蛮的形象与宁静优雅的美术馆氛围形成强烈对比,官员的审美标准自然成为导演的讽刺对象。第二个故事走科幻路线,内容上依然有小清新的意味(猫奴必看),人与猫互换的设计新颖,猫人追杀人类的手段与情节更具有惊悚悬疑感,不过将猫头安在人身上的形象总让我想笑场,有冲淡惊悚气氛的反作用。第三个故事最开脑洞,根本没啥情节,感觉更像高级的视听装置艺术,用极其夸张绚丽的色彩图案勾勒出未来泰国军人与皇族共同统治社会的环境,人民都像是生活在电视机里,被统治者用遥控控制着一切,这一段的美学风格算是让我最欣赏的,用游戏般的手法暗讽极权政府的残暴无情。最后压轴登场一段由著名导演阿彼察邦执导,感觉没啥新意,在他眼中未来的泰国似乎跟现在没什么差别,不过作者标签还在,依旧催眠感十足。映后电影监制现场交流,谈了不少拍摄与泰国电影审查的内幕,让我长了不少见识。
无聊至极,扯淡至极,偏偏此处,途生乐趣。
影像一:泰国天鹅绒监狱
诗注:严力《蘑菇》
谁能 说服自己 在阴暗的处境里 生命不存在了 背着光 朽木怀了孕
影像二:猫和人攻乎异端
诗注:昌耀《林中试笛·野羊》
啊,好一对格斗的青羊,似乎没听见我们高唱 …… 请轻 点,递给我猎枪,猎一顿美味的鲜汤 ——勘探者语 在晨光迷离的林中空地 一对暴躁的青羊在互相格杀 谁知它们角斗了多少个回合 犄角相抵,快要触出火花 是什么宿怨,使它们忘记了青草 是什么宿怨,使它们打起了血架 这林中固执的野性啊 当猎枪已对准头颅,它们还在厮打
影像三:行为艺术上生活
诗注:商禽《鸽子》(节选)
在失血的天空中 一只雀鸟也没有 相互倚着而颤抖着 工作过仍要工作 杀戮过终也要被杀戮的 无辜的手啊,现在 我将你们高举 我是多么想 ——如同放掉一对伤愈的雀鸟一样 ——将你们从我双臂释放啊!
影像四:阿彼察邦的困惑
诗注:顾城《土拨鼠》
土拨鼠在挖土 有人问 土里有什么 土拨鼠说:土里有土
【写在前面】
我丝毫不会否认我是个肤浅的人,关注到泰国完全是因为喜欢泰国的小鲜肉。
会关注到这部电影,起先是想搜索关于泰国的历史,谁知却被电影简介里的“2014年起,泰国进入军事独裁时期”所吸引。确实,从我关注着的泰娱的爱豆的时不时的言论中,有所感知,看到这句简介,才若有所悟。
我不是一个有深刻思想的人,因此,对于很多东西,都有着非常肤浅、片面的、感性的认知,却不能从理性的、更深刻的层次去描述和表达。我深知这样是不好的、不对的,但我接受这样的自己,并不耻于自己现有的水准,即便全能自恋仍然是我身上的严重标签。
一千个读者心中有一千个哈姆雷特,也许多年以后我拿出来看这篇观后感,也不会想着要删除它。
片段1:
「故事」
影片黑白的色调,偏灰,整体呈现出一种压抑的气息,像是那种在江南梅雨天里忍受着潮湿看不到尽头。故事发生在一个艺术馆内,里面正展出当时一位有名摄影师的作品,一位警官身穿制服也在参观,并征得工作人员的同意对一些照片进行拍摄。很快,他要求见摄影师本人,工作人员答应联系,但也很快谨慎地提出自己的疑问:这些照片有什么问题吗?警官随即给出答案,原来是有人投诉。摄影师来了,另一位戴着配枪、身穿便服的警官进行了询问。被投诉的作品似乎有两幅,有趣的是,其中一幅仅仅是在大桥上经过的女学生对着镜头开怀大笑。之后,被投诉的照片无奈还是被迫撤下。
「感受」
电影中似乎要呈现出当下社会对言论和思想的过度的扭曲和禁锢,在电影里借着一个小点四两拨千斤地体现了出来。
然而,电影中的小人物更加地吸引我。
受理的警察对于艺术家好言相劝,告诉摄影师展现的作品要慎重,因为民众很可能误解而由此被误导;但他也因不停受理这样的投诉而感到厌烦想要回到清迈。我想他去受理这些投诉仅仅是因为身在其位,必须要做出行动,并不意味着他对那些投诉的认同,也许他对当时社会上的现象也并不认同。
艺术家无奈撤下,因为知道反抗只会招来更大的灾祸。
艺术馆外的某一处棚子里,一位艺术家在进行创作,身穿制服的警察在一旁静静看着,而身穿便服的警察去走上前去相问,之后便离去,艺术家却有些许气愤,在画作上随便泼上颜料,表达者自己的不满。
开车的小司机年纪还小,和服务员小女孩两情相悦,想到自己可能要跟随师傅回清迈了,便鼓起勇气约了小女孩,并为她拍照留念。在他的镜头里,太阳拨开了云雾,女孩纯真的笑脸留在他的手机中。这最后的镜头,导演是否想表达,社会的未来,在年轻一代人的身上,未来依然可期。
片段2:
「铺垫」
沿着地上散落的毛线球向前,躺到在两张办公椅上休息的职员,桌子上散乱的纸和老旧的电话,差点让我以为这是家快要倒闭的公司。
职员接到了一通电话,无奈、疲惫地起身。浓重的黑眼圈、对周围环境迷茫地扫视,差点让我以为他是一个瘾君子。大概是因为一夜加班未归,没有办法洗漱,只能够往身上喷点香水来掩盖异味。环顾四周,青年弯着的背、粗重的呼吸都显示出他的疲惫和无奈。
台词终于出现,很有趣,主角总是在暗示我们他是在试图融入身边的圈子但不被其他人发现自己真正的身份。
「正题」
一路上,他走过办公区域、进入电梯再下到地下停车场。在那里,有奔跑的脚步,伴随着略微嘈杂的声音,这让人觉得主角身处其中,但又置身其外。点燃一根烟的青年并不跟着奔跑,终于有人和他进行对话。画面渐渐转移,突然出现的猫头让我有一瞬间的惊吓,但又恍然有所悟,难道这是一个兽人反过来统治人类的世界?周围不断出现的猫头人身的奔跑者也印证了这样的想法。
青年也跟着奔跑出楼群,来到一片空旷的草地,他在这嘈杂的环境中,气喘吁吁,似是体能不足以支撑,耳边的声音依然嘈杂但不够真切。又一个猫头人身的职员,过来给他一袋石头,告诉他大家要一起攻击他们发现隐藏在他们群体中的人类。原来,青年之前在身上喷的,不是香水,而是动物体味剂。
所有的兽头的人身集体发出叫声,青年也一起进行嚎叫。伴随着越来越激愤的嚎叫声,手中的石块被扔向了那几个人类。青年的头脑依然混沌,但他还是扔出了手中的石块,但随之四处观察,仓皇离开。毛线球横飞过画面,是在嘲笑ta们不管如何,也仅是猫而已?在群情激愤中响起的Orpheus in the underworld,着实让场景充满了调侃色彩。
青年逃离的过程中,遇到了一个衣衫破烂、几乎全身赤裸的雌性兽人,并脱下自己的外套为她披上,带她进入了相对安全的移动屋内。他为她清洗伤口、认真穿上衬衫,为她提供水,一切的一切都体现着人类应有的“人性”,他甚至问她是否要喝咖啡。然而这只是个开始。通过他们的谈话,雌性猫人出于,放走了自己前男友的猎物——一个怀孕的人类女性,因此被他陷害,身上被喷上了人类的体味剂,才遭到了追杀。她说过“狩猎并不依靠眼睛,最重要的依据是’体味‘”,是否反映出只限于单一的标准而不进行思考,最后的行为终会有失偏颇。
青年听了她的经历,误以为对方具有“人性”,同时又渴望见到世界上仅存的“人类”,自曝自己可能是这个世界上唯一剩下的人类,却发现被骗了。他们的谈话被监听,打开房门,随之出现的是成群的兽人及嘈杂的叫声,他们迫不及待要处理这个人类青年。他被敲晕了。女性兽人邀功,但却因纸杯上写的“快逃”被认为是叛徒被枪杀。
这样的故事,让我感慨,身处群体中,有自己的观念和原则,不一味地随波逐流也很重要。有时为了群体放弃了自己,并不会换来群体的接纳和保护。
片段3:【我完全懵了的一段】
一把推子将男孩的头发推去,随着年老女性夸张地为男孩吹去碎发,那浓艳的妆容和过于夸张的表情让我想起《千与千寻》中的钱婆婆,就怕她一口下去要吸男孩的脑髓。而在故事的最后,我感觉,这个老妇人对孩子做的也无异于此了。
「诡异的音乐,诡异的镜头」
操场上类似运动会的场景:老妇人和男孩相继在方框中拍照。禅修室内戴着面具的大师戴着男孩们禅修,一根根从上向下坠着的灯管,令场景更加诡异。操场上,学生围着不同的楼层进行跑步等体育锻炼。
老妇人又出现了,旁边还有一个戴着木头面具、身穿军服的人坐在椅子上,像是君主,也像是之前的僧人。老妇人拿出手机,界面上是暂停键,没有看到她是否真的按下,之后画面转到了她带着孩子们在一堆巨石围成的圈中做着某着祈祷仪式。
——这是在暗示,身穿“军服”的被老妇人当傀儡控制着?
场景切换后出现的图案却是类似于摩天轮和太阳向四周发射的光线的合体。前方的广场上,有一队青年在表演乐器,,后方有女生站在台阶上,灯光的处理就像恐怖片里的镜头;几位学生从场景右方进入,走到老妇人那里,愉快地接受粉色头巾的授戴,后方面无表情的人嘴里喊着“做得好”,接着广场上的年轻人们围着灯光管搭成的“篝火”庆祝。
——这是在暗示,年轻人因为一直活在某种体系中,被洗脑了?
画面转到白天。戴着粉色丝巾的男孩通过望远镜,看到了和他们不同的真实人民生活,而老妇人也通过类似监视器一样的东西看着同样的东西。她拿起手机,再次按下暂停键,屏幕里真实世界的人所有的动作都停下了。她满意地观察者,突然发现草地上有一具面向下躺倒的躯体,她面露疑惑。紧接着,就有人开着类似于救护车的东西,来把躯体抬走了。有趣的事,在抬躯体的过程中,貌似被“暂停”的人们,原来还是可以动的。公园中的老妇撇了一眼搬运工,旁边的两个妇女也转动着眼珠子看着。
——这是在暗示,“人民”假装自己被控制,从而避免某种麻烦?
躯体被搬运回了“城堡”。童子军们一拥而上,扒去他的衣物,在他头上绑上黑胶带,旁边有座衣服堆成的像“宝座”一样的山,暗示着,已经有千千万万的人和他经历了一样的事情。后来他被带到“禅室”中,通过头上的黑线连入某个空间,最后被发射向太空???
紧接着出现了动画3D真人版的一大群孩子和那个老妇人,他们都戴着红丝巾,身处宇宙空间,金字塔的形状也同时出现。那些赤身裸体的人也漂浮在宇宙空间中。画面中同时出现了许多图案和符号,但我并不能明白它们的含义。最后所有的图案汇聚成一个图案,出现了面戴木头面具的那个人的形象。
恍然间,画面又回到现实,是现实中的老妇人在看着这样的宇宙中的画面,她非常满意,并用手机加快了图案转动的速度。宇宙中那些赤身裸体的身体,慢慢穿过了最后的图案,身体被切碎,四散到宇宙中。。。
广场上升腾起烟雾,禅室中的灯光也慢慢亮起,满地碎片,正是原本连接着圆环的赤裸身体的碎片,灯光明灭不定,最后还是暗了。
现实世界中,人们依然在公园中活动,随着手机讯息声音的想起,他们停下动作,一看,界面上赫然就是老妇人的照片。之后在空无一人的相框旁,面戴面具的法师洒下圣水,同时也洒到了衣服堆成的山上。戴着粉红丝巾的人,双手合十,老妇人竟然还活着,也双手合十。一些粘腻的液体被泼向他们,挂在他们脸上和身上,他们都漏出了满意的笑容。但也许它们并不是活着,他们已经离开,被泼的粘稠液体也许是就是僧人手中的圣水。
——我懵了啊,我懵了,难道意思是,整个现实世界都是被老妇人用手机操控着的?“人们”的思想和行为都是?
之后,他们的形象就像老旧电脑卡住了一样,变成了无数巨大的像素,最后像电视的无线倒下了一样,屏幕只剩雪花。
片段4:
画面终于回到了现实,很写实的手法,有种信手拈来的散文、叙事的感觉,镜头中有普通民众在谈论着生活中的琐碎。这样的叙事方式,让我整个人轻松了下来。
故事中既有生活不易的中年大叔,也有夸夸其谈的条纹青年,还有那工地上勤恳劳作的工人,这才是社会的现实,不是吗?故事的发生地点在工地附近,这三组人,偶尔出现在同一时空中,偶尔并不。镜头来回切换,我得重新组合他们的小故事。
夸夸其谈的条纹小哥,一会儿高谈阔论投资,一会儿说自己家里有继承的歌剧团,后来还在工地上做着类似 “神棍”的事,当然我也怀疑他是不是在撩妹。原来,他想卖面罩给对方。女士试戴了一会儿,最终不知道有没有买下。离他不远的地方,挖土机啊、运渣车,依然在有条不紊地运行着。
——这是不务实的年轻人的真实写照?
两个中年大叔似乎事多年没见了,说这自己当下在做什么,。依然还在聊着,说着自己的牙齿不太好,也会邀请对方到自己家去,一起算着已经有多长时间没见了,互相很想念。看多了腐剧的我,简直怀疑他们之间是不是有什么基情~~~我这大概就是腐眼看人基?
工人们在勤恳地工作,偶尔也会停下歇会儿。工地旁传来的歌声,引得他们驻足观望,墙上是我看不懂的壁画,画面停留了很久,应该是有深意的吧,也许是为了纪念某个伟人?画面拉到工地旁的棚中,有人在午睡,还有电扇给他降温,与之形成对比的,是远处戴着草帽、穿着长袖、太阳底下挥动着锄头的工人。这算是阶级差距的体现吗?大概可能还算不上吧。
有趣啊!十年的未来尺度,有普通的爱情,有不换药的独裁,有神棍式的科幻,然后,其实十年啥都不会变。被第2个故事惊讶了,男主高楼醒来不断下行,以为是《寄生虫》式的阶层隐喻,结果出来西装革履的猫头——一个反向又残酷的《平成狸合战》。想看剧本,想知道如果当成科幻小说,故事会写出什么样。
美术馆的日落在情感和现实意义上最接近香港版《十年》,是对于审查的批判和无奈,但更柔和更内敛;“猫托邦”很刺激很速度很政治,人和猫当然是红衫和黄衫,掌权者必须心够狠;第三个视觉艺术作品在超现实地讽刺王权,看得人眼花缭乱,想咋屏幕;最后,阿彼查邦 just being 阿彼查邦,放在最后,消解了整个合集的意义。
人在当下想象未来的时候,往往会陷入『皇帝锄地用金锄头』的狭隘,但往往还想对了。可见人虽然狭隘,但好在还有些自知之明拖底
香港的十年想像沉重淒涼,泰國的不見得樂觀但也不完全悲觀,來得更柔和虛玄。第一部取材今年泰國的一個真實新聞事件,不是《十年泰國》,而是《今年泰國》更恰當。第二部走科幻驚悚路線,據稱以人貓之爭暗喻紅黃之爭,第三部展現當代藝術的潮流美學,以裝置製造視覺奇觀,新世界的完成度比第二部更高,但第二第三部的問題都一樣,褪去科幻糖衣,故事頗為二元單薄,所控訴的也是我們耳熟能詳的一九八四式反烏托邦,老大哥只有被模仿而從未被超越。一早在現世,不用等十年,也其實沒那麼悲壯,對大部份人來說,失去的過程,與其說是戲劇性的斷臂,不如說是更為微妙的骨質疏鬆。第四部淡淡然的,夢在孔敬,或者最為貼近我的十年想像。
阿彼察邦那则短片是《幻梦墓园》的某种延续,他对泰国未来的态度——幽浮于积极(自然)与消极(酣睡)的边界线。
短片合集,质量参差不齐。起码中间俩无聊到不行。
看第一部時有點驚嘆,想說第一部就這樣那接下來應該不得了了,結果第二部馬上來了個貓頭,我真的無法接受,第三部剛看覺得哦回勇了,結果後段飛到不知道哪裡去,而我也跟著他飛到夢裡,害我完全沒精力看阿比查邦,但半夢半醒中還是滿喜歡最後一部的,比較是我跟得上的語境。四部短片都在全面抵抗泰國的軍事政權,這方面是好的,但這樣反而又變成了其實相對單調,只剩下各自爭鳴的藝術形式。
#Cannes71# Aditya Assarat那段简直棒极了,对结构和元素都有极好的使用,非常精巧,算得上是极好的一段美术馆电影。沙赞那庭的那段奇幻[猫托邦]也很有想法,Chulayarnnon Siriphol在玩录像和装置,算是个写集权主义的科幻……吧(想起了去年的派对把妹指南)不过画质和画幅都用出了意义。阿彼察邦……
无处不在的监视与恐惧。第一部最好,虽不是最叙事也不是最故弄玄虚更不是美术馆电影,但人间有真情~阿彼察邦是景观下的日常渗透着符号化的十年,依然睡梦不醒的十年。
为拍而拍。第三段倒是让人觉得哦册那,不过也就一下。
依旧不如香港篇,但比台湾篇好太多了
Aditya Assarat (segment "Sunset"),Wisit Sasanatieng (segment "Catopia"),Chulayarnnon Siriphol (segment "Planetarium"), Apichatpong Weerasethakul (segment "Song of the City")
看上去他们像在骂人,但实在太隐晦,我也不了解泰国,所以看不出他们在骂谁。阿彼察邦片子里那个人兜售的安睡机,就是《爱在孔敬》导致士兵们沉睡的设备吗?
除了第一个外, 其它的都不吸引人。 第三个太形式主义至上了
I laughed so hard 展品已经比较含蓄了。没有人觉得意外,所有人都看到你的车了。我在画老虎的心灵。告发增多,是熟悉的厌恶。现代艺术成为纳粹制服一般的催化剂。童子军统辖社会。天文台在监视生活。 反抗者的衣服被堆成偶像。如同颜射。未来的想象中王权失势,教权与军权合体。施工现场的电扇,国王塑像和远方的音乐,精神透支的镜头语言。沙赞那庭这次让我非常失望。
《十年》品牌的泰国版(剩下两版是台湾和日本)。看的时候全程头皮发麻,在泰国的政治独裁隐喻里仿佛看到了自己的未来。相比香港《十年》的青年意气用事,泰国版本的《十年》要高出一筹。第一段讲权力干涉创作,第二段讲独裁的逻辑,第三段讲领袖崇拜和社会同化,第四段是阿彼察邦。
#Cannes2018-4 四部短片构成四位泰国导演对祖国未来十年的新民族主义狂想曲。对一九八四式社会景观的想象,对艺术审查的反抗,对白色恐怖的寓言,写在脸上的政治激进,不过却是必要的时代发声。
#BIFF# 合集片中属上乘。画廊那段先暗示审查者有艺术品位,后引向对勇气的探讨,不深刻但很丰富;Catopia惊悚刺激但太简单;Planetarium是艺术家之作,有趣、新奇的反乌托邦;阿彼察邦是旧元素新炒,纪念碑、影子、工地、睡眠构成的城市之歌。
【台北金马影展展映】很喜欢第一个短片,在政治压迫下,艺术与善良依旧闪耀光辉。猫与人类的党同伐异稍显浅显。疑似反乌托邦科幻过于奇葩。阿彼察邦则再一次成功让我睡着。《十年台湾》有短片讲空气污染,《十年泰国》首个短片讲述艺术展览被干预撤下作品。映后我与导演聊了几句,很感慨:我本想通过《十年》系列看到未来,却看到走在亚洲前列的当下中国。两星半
意外有共鳴(你懂的),尤其頭兩個,第三個當螢幕視覺裝置來看蠻不明覺厲,第四個完全不明白。