1 ) 只想爱得自然
哈哈哈。。。。先把脸部肌肉笑开,怕突然的喷笑 笑瘫面部
哥哥一出场我就觉得有点不对劲儿
两个场景一切换
我就禁不住笑翻了天
原来哥哥这次是常骚啊
那个娘娘腔的扮相堪称拍案叫绝
举手投足间尽现女子媚态
每一个动作都惟妙惟肖,夸张的很自然
嘴唇微抿,下巴略低,脖子内叩,娇滴滴
头微低向侧,手臂向前,翘耸着肩,贴向下巴,羞答答
柳腰大幅度的转动,软趴趴
拿捏着劲的惺惺作态
拈住边角抚平毛巾
扭扭捏捏的兰花指
口里骂着十三点,然后愤然的一转身的玲珑活现
伸着食指,柔柔就那么指戳着男人的胸膛的娇妩动人
修保险丝时的专注认真的样子太可爱了,轻揩额头的汗珠然后媚媚的一甩头
插花,做饭,聒噪,女人般的事事儿的但却正义感十足
呼~~俏人儿喏,乱媚的
还有在洗衣机沐浴后周星驰忍俊不禁的发型
以及张曼玉电影至上和对真爱的彻底劲还真叫人动容的一塌糊涂
吴君如开场的巨丑黄脸婆状和结尾的陪酒女惊艳亮相
不厌其烦的让我们说明着一个平实而浅显的道理
女人爱自己等于生活
其实这部片子挺深刻的,家庭以及爱情
只是在嬉笑怒骂中延缓减弱了力度
在一片无厘头的恶搞中
温馨暖意就在不经意间由那两位貌似除了看电视什么都不闻不问的老糊涂的不动神色的言语间表露无疑
尤其是移驾包间的时自然而言说出的话
把搞笑发挥的淋漓尽致
哈哈大笑中
不知不觉间
鼻头就微酸了
眼眶就湿润了
心慢慢的柔软起来
暖流一股脑的溢满全身
涌动着爱的韵味
这样的影片怎么能不被人津津乐道
这才叫做经典
2 ) 《家有喜事》的几个局限性
大嫂吴君如被替代之后,新大嫂又成为第二个黄脸婆,而吴君如因为脱离了婚姻和家庭,愈发潇洒美艳起来,这一个循环逆转,说出了很多女性的困难处境。但是电影的局限性在于,在呈现出这种反差的讽刺之后,片中的人物就开始恳求吴君如回家,而期待吴君如的回归,并不带有任何的反思、让步和改变。大家意识到需要吴君如,当然是因为她人好,更是因为她家务做得好。大哥需要吴君如,是他发现吴君如当下是如此地有性魅力。影片最后也回避了这些问题,而是用一场枪战敷衍过去。大嫂在歌房拒绝了所有人的要求之后,真正的结局是什么?是彻底地出走,还是提出谈判的条件?第二个局限性就在于,电影对“自由女性”的想象,仍然是娼妓式的。即对于电影中的男人来说,女人不是保姆就是娼妓,而男人始终同时需要一个保姆和一个娼妓。
另外一个局限在于,电影讲述的张国荣和毛舜筠这样一对男人婆和娘娘腔组成的欢喜冤家,本是天作之合,充满了喜感,也挑战了固有的性别和恋爱理念。但是最后却非要通过逆转两个人物的性格特点,重新回到一个男man女嗲的状态。从一些台词来看,比如说,“生孩子疼死了”(大意),张国荣这个角色的身份认同是把自己当作一个“女性”,而改变他们性别意识的方式是电击,这并非是什么奇幻设定,反而令人想到某种伪科学的电击疗法。
3 ) 于欢笑中看到生活琐碎的真相。
和一个同学一起看的时候,她看了前面十五分钟忽然说她都不知道这部电影在讲什么。于是我就自己一个人看了。
其实情节什么的都很简单,非常鲜明的个性,夸张的表演,搞笑的场面,不得不说,真的很好笑呢。
要么大雅要么大俗,“大雅”的片子里常常有着对人生对人性深层次的思考和种种命运无可奈何的探寻。
而这样“大俗”的片子里其实更多让我们看到最贴近我们生活中的有一些看似平常的琐碎的细节,生活的真相其实在这样的嬉笑怒骂之中已经展露无疑了。
当然,片中的“豪华阵容”也让人大爱之啊~非常出色,搞笑背后并不虚无,而是点点滴滴的细致的生活,。
4 ) 谈谈张曼玉这个角色的爱情观
很小的时候就在家里看过这部片子,当时还没有经历过任何事情,就连社会新闻也都是通过央视、经由学校知道的,觉得一切都是那样的单纯美好,人性本善,从没有仔细想过电影里面深层的那些人性层面的东西。
后来,再看的时候,心疼的是中国传统文化之下,无数像吴君如演的大嫂这样的角色。无怨无悔风险家庭,失去了自我,但是终究不被丈夫所爱。甚至开始讨厌这种老套的剧情设定,一旦男人浪子回头发现糟糠之妻的好,最终妻子还是会原谅对方然后破镜重圆。可能过去我也想过这样才圆满,做人要宽容,之类的屁话。但是发现自己从未设身处地替这些妻子想过她们心里的感受,这样就能够幸福吗?曾经那么久的伤害,那么深的怨恨,一切都能烟消云散?对不起,我想象不到,当我小心眼好了。还有,曾经那么不爱,浪子回头之后就爱了吗?为了这短暂的感动,继续回家扮演着好好太太,伺候全家人,老公说不定哪天又心痒痒出去玩,people don't change. 换句话说,狗改不了吃屎,你期待他能够真的改变?naive!
现在,我想谈谈张曼玉这个角色,毕竟她才是与我目前的状态最像的。单身女孩,憧憬电影里面那样浪漫唯美的爱情,把眼前的浪子当成了电影里面那个男主角。直到上了床之后男的漏出真面目,她才伤心难过,转为无限的恨。然而,爱与恨本就交织在一起,有恨则有爱。可悲的是,即使看透了他的真面目,她还是爱着他。她图他什么吗?不是。只是那份浪漫美好,自己期待已久的感情,忘不了,不想忘。这大概是像她那样,像我这样的文艺女青年的通病吧。此外,她还痛苦,以为觉得自己识人不明,她把所有的痛苦都加在自己身上。然而呢,当周星驰演的常欢又开始耍宝,唱起了他们的爱情纪念曲,甚至后来雕刻了她的样子的石雕,便彻底打开了她的心门,让她根本无力抗拒。这样看来,其实张曼玉和吴君如的角色性格不同形象不同,但是作为女人的共性和通病都显现无遗。那就是她们所有的一切情绪都只纠结在男人爱不爱她们。只要男人爱她们,就够了,所有的错误就都可以原谅,所有的顽劣也都可以忍受。可是,我想让她们问问自己,爱不爱这个男人啊?你爱他什么?那么恶劣丑陋说谎自私的男人,还值得你爱吗?没有爱情你真的活不了吗?
网上盛传的那句,女人没有爱情,谁对她好就跟谁走,在电影里面有很明显的体现。吴君如和张曼玉饰演的角色都是这样,不管你年龄几何,不管你学识如何,过于渴望爱情滋润的心态让她们对于男人给自己的爱,至少是表现出的爱,根本无力抗拒。
希望姑娘们,已婚的,未婚的,永远能够把自己是否爱对方作为判断要不要和他在一起的依据。自己爱不爱,见到他高不高兴,有没有共同话题,欣不欣赏他的性格,和他在一起舒不舒服,床上是否让自己满足,难道自己感受不到吗?至于对方爱不爱自己,呵呵,这本身就是一个无用的问题,如果他爱你,却从不表达导致你没有安全感,却跟其他人勾勾搭搭让自己难过,却不给你承诺让你跑出来纠结这个问题,那么这种爱要它有什么用呢?你确定你想要这种?
所以,男人们,如果你爱她,请你告诉她,让她感受到,让她爱上你,爱是互相的,不是束缚。
所以,女人们,请你问问自己,是否爱他,是否感受到他的爱,爱是互相的,不是施舍。
5 ) 美好的电影
在电影里,看到张国荣与毛舜筠穿着婚纱,一脸幸福,宛如梦中,人生中总有太多遗憾,即使是在舞台上呼风唤雨,万千宠爱,却终究只能看着心爱的女人嫁为人妇,不知哥哥当时在戏中是何种况味,是在电影中得以圆梦得欣慰,还是感叹人生不可重来的无奈,但我想,对于观众而言,现实中看不到的,电影帮我们实现了,并把我们美好的梦幻永远的封存在了胶片上,随时重温。
美好的电影......
6 ) 若不懂星爷的好,怕只是没到懂的年龄
都说星爷拍的好。以前不懂。觉得都是很无聊的搞笑,都很莫名其妙。 多少年后,坐下来看到哈哈大笑,看到忍不住攥着整包纸巾哭… 不经历生活的磨难,人生的离别,大概是不懂那玩笑虽看上去无聊,但若是在成年人的世界,怕是我们都做不出来的吧。在生活的重压下,我们早已失去天真,失去了关心他人的耐心,失去了为爱某个人而不顾一切的勇气。
星爷幽默,这幽默抛开了世俗的眼光。电影里的人物,除了我最看不起的大哥,其他任何一个角色抓出来放在现实里都会被当做神经病吧!偏偏是大哥这种人,在现实里比比皆是。
星爷智慧。他早已把道理放在电影里等我们感悟。大嫂虽然最后回归家庭,却全是凭自己对这个家的爱,要说大哥对她多好,没看出来。
情侣最后还是会讲究般配。表姑妈太像男人,三弟一直太娘。最后俩人在一起,反倒起了好的作用。而两个人暗恋的对象也走到了一起。
阿玉大概是一部分女性的代表。爱上一个人,他花心,你伤心离开,他变白痴,你却留下来照顾。他对你说,我们会步入教堂,生一对儿女,建一个幸福的家庭,一辈子只爱你一个人。你就死心塌地的相信他,原谅他上一分钟还左拥右抱。
我们是剧里的每个人。
剧里的每个人都是我们。
他们最后都幸福了吧,
我们最后也都会幸福吧
7 ) 周星驰喜剧表演与台词的节奏
周星驰是一个非常具有节奏感的演员,这一点,王晶、毛舜筠等人在访问当中都提到,说周星驰的对节奏的掌握非常出色。周星驰对节奏的掌握最突出的,一个是《唐伯虎点秋香》,这是运用粤语口语俚语最精彩巧妙的喜剧电影,另一部是《功夫》,作为周星驰的后期电影,《功夫》大大弱化了台词的作用,加强了电影本身节奏和音乐的运用,作为一个整体来讲,它的节奏是非常完整和出色的。
本片的故事创意、类型、架构毫无疑问是黄百鸣他们的,不过周星驰向来会动自己的台词,当然有时也会动别人的台词,但在此片中,算是他动得少的。
作为一部典型黄百鸣合家欢喜剧,片中线索较多,周星驰戏份并不算突出,但周星驰喜剧表演和台词的节奏仍然表现得很充分。
比如常欢在电台与同事讨论巴黎铁塔反转再反转时,所说的台词,就带有比较强的周星驰特色,但台词的节奏还并不是太突出(不过像“任何雌性嘅物體都不可倖免地將我嚟污辱”这种把宾语“我”变成状语来造成音韵效果的方式,还是明显的周星驰台词加工方式。还有“都怕係喇”,作为这段对话的结尾,也非常铿锵悦耳)。
第二天早餐时三兄弟的谈话,就比较充分地体现出周星驰喜剧表演的节奏。在回答大哥指责他当女朋友是臭袜,天天换的时候,常欢回答说:“你亂講,(脚搭上桌子,用手指指指脚)我經常性都唔著襪嘅噃!(伴随着唱戏式的手势)但係我講你聽!(拿起盘子)女人呢,其實就好似呢只荷包蛋,(晃动盘子里的鸡蛋)吖嗱跳緊繩吖嗱,(用手指搅拌鸡蛋)溝完要即刻食(沟(媾)字在粤语中有泡(妞)的意思,也有混合、搅拌的意思),(低头直接用嘴吸)食得呢,就唔好嘥!(用舌头去舔鼻子上沾的生鸡蛋黄,这个舔的动作是带有明显的节奏的)”
荷里玉到常欢家里,常欢措手不及,用《醉拳甘乃迪》来搪塞她的那段表演,也是很有节奏的表演,脸上的各个部分,按照一定顺序和间隔来运动。林子聪曾经抱怨周星驰让他做表情,有严格的规定,左眼和右眼的表演要有先后秩序,间隔的时间还有规定。这点对于周星驰来说他得心应手,对于别人来说可能就有点强人所难。
8 ) 致敬经典
最近看了声临其境尹正配音《家有喜事》突然想起好久之前看过的这一部集结了吴君如、黄百鸣、张国荣、毛舜筠、周星驰、张曼玉等耳熟能详的名字。好看在趣而不俗,粗而不滥,真而不伪。为喜欢的人彻底改变自己的人,为喜欢的人浪子回头的人,抛弃糟糠之妻后幡然悔悟的人。记忆深刻的就是周星驰唱的闽南语版的相逢何必曾相识“相逢何必曾相识 在这一息间相遇有情人 也许不必知道我是谁 不畏令你令你令你令你再度再度洒泪”很搞笑啊哈哈哈!
只能说:历经时间的考验,这部二十年前的片子依旧能在每年春节一遍又一遍地重播却不让人厌烦,简直是个奇迹。
催泪喜剧。李丽珍客串了一场。李香琴跟关海山配的很好
巴黎铁塔翻过来倒过去.....
当个人都心有所属时,却要帮大哥想办法挽回与程大嫂的感情
谁淫荡啊?你淫荡!谁淫荡啊?我淫荡!
语录:请你暂时用你的人性克服你的兽性,保持你的理智。
这是电视上播过最多的一部搞笑港片了,里面毛和张ml后改变性格的桥段现在还记忆犹新
完美贺岁片。张国荣和周星驰好帅,张曼玉和毛舜筠好美(也好酷)啊!
贺岁片经典,哥哥和毛舜筠穿婚纱的场景难得一见。
颜值好高的一部老电影,故事真的蛮好玩的,年轻时候的张国荣真的超可爱啊!那个表情包,迷妹看到偶像照片的表情包,哎呀妈呀,真的好想抱过来亲亲啊!
哥哥美死!
电影定格了哥哥和毛毛的婚纱照,仿佛某种不同选择的副本结局,颇为感慨。但电影可以演绎,人生不可重来。
《家有喜事1992》真的挺搞笑的,特别是张国荣的表演更是让我很欣赏!尤其是张国荣在教室外面飘来飘去还配上《倩女幽魂》的音乐,那几个镜头真是笑死人了。
完全称得上是上世纪好莱坞电影在港流行大赏。《人鬼情未了》双人做陶瓷、《风月俏佳人》风俗女搭讪、《危情十日》捆绑play、《闪灵》竖锯切门、《剪刀手爱德华》下雪造冰雕、《终结者》拉风摩托致敬州长、顺带一提希胖的《捉贼记》和褒曼的《卡萨布兰卡》,最后还恶搞了哥哥的《阿飞正传》和《倩女幽魂》。一部成功贺岁片的标准模板,性格各异活泼生动的人物+浓烈醇厚的喜剧氛围+老少皆宜的主题内核。据说当年在韩国上映由于韩国观众对张国荣太过狂热所以又加了一段模仿《英雄本色》的枪战结局。ps.李丽珍短短几分友情客串实在太靓,完全不输同片的任何一位女演员。
常念为经,喜剧圣经。常数为典,卖座宝典。这是香港贺岁片的翘楚,它集合了古怪精灵、疯癫火辣、超乎想象、温情动人、天马行空于一体,充满了港人的无厘头智慧。能摸到港片的脉,命数旺盛,魅力丛生。相比于其他时段,黄金时代的气质独领风骚,至今难以忘怀。相逢何必曾相识,巨星金曲成绝唱。
每年都可以看到,每年都會很開心
张国荣周星驰张曼玉,老片重看,过年很是下饭
哥哥娇嗔那句“生孩子会痛的嘛”简直把我笑得灵魂出窍啊,连周星驰都完败了~!
服了,真服了。服服帖帖给所有人5星。点名张国荣
16年前的贺岁……这才叫贺岁嘛!今年的贺岁实在是……接连好几部烂片,大冷天的,您耍猴戏呢?票房应该全部捐灾区捐希望工程捐孤老院捐红十字!