一桌好宴

如果有人对《妖猫传》印象深刻的话，贵妃红衣转身的惊鸿一瞥，得白鹤少年的欢情纵跃，李白醉倒酒池的恃才放旷……这些经由特效而成的梦幻般的景象可能都会留在脑海里，可惜的是，即如白居易也没能亲眼见证这场盛宴，后世也只能想想了。总是如此，也有人好奇极乐之宴到底是什么，也许《一桌好宴》可以提供些信息。

猫妖传海报

《妖猫传》里开头的那场极乐之宴是为贵妃过生日举办的，举国同庆，《一桌好宴》里史航老师就说，其实极乐之宴就是千秋节宴。

猫妖传海报

开元二十四年八月五日千秋节时，皇帝在广达楼大宴群臣，并且安排人奏乐跳舞，召集全京城的百姓，宣布：今天是重大的节日，父老相亲们可以坐在一起吃吃喝喝。这就是极乐之宴的来历。其实在此之前因为尊崇儒教，同情父母，并不提倡过生辰，而在唐玄宗时期，国运昌盛，文化繁荣，才渐渐升起过生辰宴的习俗。

而古代另一大盛事，康熙的千叟宴在节目中提起，被史航笑称为“大型老头团体操表演”。但总之，古代这些真正有意思能被记载的，也都只是官家皇恩。

现代人们过生日，小的时候是一家老小庆祝你大了一岁，年轻的时候是朋友们聚会，祝你永远十八岁，老了的时候是子女们祝福长命百岁。其实到头来真正过生日真正关心和在意的也就是家人和朋友。

一桌好宴 图片

嘉宾范明就在节目中说自己曾在话剧团提干的时候为父亲举办六十大寿生日宴，感慨自己终于有所回报。中国人对于人情世故很大的一个共性便是展示给别人看，这是中国人情社会的习惯，不能说错，因为父母亲确实也是愿意把自己孩子的成就分享给别人。

一桌好宴 图片

川菜兰明路大厨就提到在四川过生日比较讲究，因为是尊重父母，所以大多数还是与父母一起过，而在六十岁生日的时候，如果父母健在，也必须是给父母磕头。百善孝为先，中国人的孝从古至今体现在各个方面。

文化是浸刻在血脉之中的，皇宫贵族的奢靡，生辰宴是国运，是与民同乐，是皇恩浩荡。而对于我们普通人来说，真正有意义的其实就是围绕在一起的那份爱意，是相伴相守的情感与温存。

近年来，“美食+”类综艺节目层出不穷，从单纯聚焦美食本身，科普式教做菜和养生，到美食承载情感与价值，搭建起沟通的桥梁，美食正在逐渐展现除了果腹之外的深层文化功能。饭局是打开人际关系的敲门砖，饭局之上可以无话不谈，因此“边吃边聊”类美食综艺节目逐渐进入大众眼球，其中一部分便衍生为脱口秀或者访谈节目，例如《拜托了冰箱》 《你看起来很好吃》 《姐姐好饿》等。而《一桌好宴》正是立足于这一类节目之上的一次创新性尝试，将中国传统饮食文化融入现代综艺节目制作之中，试图探究美食背后的文化内涵，在分享传播美食的同时带领我们领略美食宴席背后的深意。不浮夸不做作，寓意深刻，一部小成本综艺能有如此深度与表现力实在难能可贵。

关于节目的具体展现方式和精彩内容已经有同学介绍过了，此处就不写论文了，千言万语抵不过大家的亲自品味和感受，欢迎大家移步爱奇艺锁定《一桌好宴》，品位历史的盛宴，相信会给大家带来惊喜。

这次主要是想针对节目的不足之处提出自己小小的意见和建议：

1.节目片头采用" 中国风+动态画"的展现形式，巧妙植入赞助商广告，有创意不生硬，展现出浓浓的传统韵味，但个人感觉片头制作还是过于简单单调，没有眼前一亮的感觉，作为一个节目的开篇，先入为主，若能再花些心思仔细雕琢一下相信会更好。

2.节目邀请了伊一作为主持人，沈宏非、史航老师为座上嘉宾，除此之外每期会有一名不同的特邀明星嘉宾和两名菜系名厨客串，就目前观众的评价来看，主持人没有与节目相应的文化底蕴支撑，对节目的控场能力略显薄弱；明星嘉宾的邀请与节目内容没有太大联系，仅仅只是作为话题流量的吸引者存在，没有为节目升华；厨师的镜头和话语权仅限于做菜和介绍菜品，除此之外鲜有镜头，显得有些格格不入；最后，作为一个综艺节目，节目缺少必要的笑点与亮点，嘉宾之间互动些许生硬，导致节目有些无聊，没有了相应的趣味性，观众能否被节目所体现的文化内涵深深抓住眼球，迫不及待的看完一集又一集，还有待考究。

4.节目菜品制作和菜品品尝部分是为了打破聊天尴尬局面，拓展叙事空间，带动节目氛围的巧妙设定，但却没有达到预想中效果。首先，菜品制作环节的设定原意是为了让观众切身体会名菜的制作过程，甚至从中掌握一二做菜技巧，但节目囿于枯燥的文字解说，没有相应的镜头剪辑呈现，加之菜品光线色彩黯淡，这一部分叙事节奏也没有把握好，使观众既没有融入画面的亲切感，也没有观看大厨做菜的美感，高不成低不就，有些可惜。其次，开宴吃席部分本是吸引观众眼球，推动节目二次高潮的一个版块，可以用美食拉近与观众距离，借机进行文化的二次输出，节目虽然也做到了，但我觉得完成的还不够。近年来吃播和美食自媒体在市场中占有一席之地，他们画面中的美食令人垂涎欲滴、食指大动，轻轻松松地与观众产生情感共鸣，不论是家常菜还是山珍海味，观众都乐意买单，这其中的奥秘值得我们学习和借鉴。美食背后的文化内涵固然重要，但内容与形式二者缺一不可，对美食本身感兴趣才会对美食背后的文化感兴趣，唯有如此才能将美食制作和展现这一环节所承载的意义完全体现出来。

5.节目制作包装方面还需改进，视听处理方面皆有进步空间，这在很大程度上决定了观众的整体观感，不论是光线色彩还是声音运用、镜头剪辑，导演还需进一步完善，好的视听体验是吸引观众静心欣赏节目的第一步，要想在众多美食类节目中脱颖而出，将自身的创新之处显现出来，就要从多种方面迎合受众需求。

虽然吐槽了这么多，但不得不说《一桌好宴》的立意和内容开辟了美食综艺的一个新方向，品味历史盛宴，带领我们探寻了宴席的古往今生，节目深厚的文化底蕴提升了整个节目的档次，是当下浮躁的综艺市场中的一股清流，期待节目如果能有第二季会带给我们更精彩的表现。

看过一集了，确实是比较优质的节目叭。能够讲出不少美食的特色，比起其他的一些炒菜节目，算是很有良心了而且其中很多部分都体现出来一种对美食和生活态度的天然追求，实事求是地说，这样一来整部剧就更加富有内涵与人文价值。作为一个观众来说肯定也还是会继续看下去的!希望这部剧可以越来越好吧，毕竟追一部美食剧也不容易的。

自人类文明诞生之日起，美食的作用就不止于裹腹，人们习惯于将精神力量寄托于一道道菜品之中，进而形成了具有不同地域特色和时代气息的饮食文化，伴随着食品工艺的精进和社会文化的发展，饮食文化作为社会文化的重要分支在新的时代背景下焕发出别样的生机。由爱奇艺自制的美食文化脱口秀节目《一桌好宴》，创新地将中国传统饮食文化与现代综艺节目的表现形式结合起来，以独特的节目编排和深层的文化内涵解密每种宴席背后的文化蕴意，为我们呈上了一桌丰盛的视听文化盛宴。

穿越到古代，“宴席”一词最早见于王仁裕《开元天宝遗事》卷上：“杨氏子弟，每至伏中，取大冰使匠琢为山，周围於宴席间，座客虽酒酣，而各有寒色。”古人对宴席做了不同的细致划分，而每种宴席都有不同的嘉宾、固定的菜品和特色的饭桌礼仪等等，更体现着不同地域的风俗文化。虽说在行为方式和礼仪的运用之上古人和现代人有所区别，但勤劳的中国人在“神秘的美食”面前总是存有深深的敬意。毫不夸张的说，食物孕育了生命，而博大精深的饮食文化背后则蕴含着深刻的哲理。《一桌好宴》以古时的喜宴、升迁宴、谢师宴、生辰宴、年夜饭、国宴六种宴席作为每期节目的主题，通过邀请各大菜系名厨和嘉宾在闲谈中同观众一道解读传统饮食文化。而节目中的锦盒设置是我个人非常喜欢的一种内容呈现形式。根据每期节目的主题，节目组在锦盒中设置一件物品供嘉宾和观众共同解读，正如文化究其本质是借助符号来传达意义的人类行为，观众通过对锦盒中“文化符号”的探索在某种程度上提升自我满足感，并使观众在探索发现的同时潜移默化的进入导演所设置的节目环节中。正如第一期节目中的团扇，是唐朝女子出嫁时所需携带必需品，其对决定自己的心仪之人具有重要意义，也是与爱人之间相敬如宾、互相尊敬的一道重要界线，由于此情此景不同，现代观众往往无法独自理解团扇这一符号所蕴含的具体内涵，而通过嘉宾对团扇的解读既交代了节目的主题，又顺利的引出之后的节目环节。即使这些物品我们目前早已不再使用或者说已经转换为其他的物质形式，但在节目中以古物唤起现代人关于古代礼仪记忆的方式可谓是非常巧妙的。

穿越回来，《一桌好宴》宴请的对象不止是节目嘉宾，更是对美食文化有着独特情愫的普罗大众。如果说《一桌好宴》的文化内涵是该节目的内核，那么节目的主持人和嘉宾则是该档脱口秀节目的包装。《一桌好宴》每期由一位主持人和五位嘉宾组成。伊一作为节目的主持人主要承担着控制节目节奏和串联节目环节的作用，伊一的早期主持作品多以娱乐节目为主，其主持风格也并未给观众留下深刻印象，而此次担任美食文化脱口秀节目主持人，能否驾驭整个节目的节奏并与嘉宾和观众之间产生思想上的碰撞，网络上的评价也是褒贬不一。再说节目嘉宾，其中沈宏非、史航老师作为《一桌好宴》节目的座上嘉宾，把握着节目整体的叙事节奏，扮演着主要的内容输出角色，两人都具有鲜明的人物性格，特别是史航老师幽默风趣却又不失才华的点评更是给节目增添了许多热点话题和笑料。而另一位嘉宾沈宏非老师的言语和行为则更加透露着成熟老成的气息，包括在一些细节的表现上，如沈宏飞老师每次吃饭前都会给伊一先盛上一碗，让观众难免对如此绅士的行为和人设充满好感，可以说节目在座上嘉宾的设置是相当成功的。而相比之下，另外两位名厨嘉宾的表现就略显得黯淡无光了，不论是从话语权力还是人物表现方面在节目中都处于从属地位，其讲解的主要方式是由主持人和座上嘉宾引出，难免会使观众感觉其剧本气息太严重。乃至于看完整期节目下来，容易让人感觉名厨嘉宾就是为其他人服务而存在的。

作为一档室内的美食文化脱口秀，与近年来一些大火的脱口秀节目和文化综艺节目相比，仍然存在着一些“硬伤”：

1.节目板块缺乏互动

《一桌好宴》的节目板块设置可以简单概括为“宴前闲谈”、“菜品制作”和“开宴品菜”三个部分。其中“宴前闲谈”和“开宴品菜”两个环节设置在餐桌这一场景中，而“菜品制作”这一环节则是移步于餐桌后面的厨房，虽然导演有意拓展谈话原本的叙事空间，并想将两个场景有机结合起来，但是仔细观察，可以发现这三个部分的比例缺乏平衡和互动。首先，“菜品制作”这一环节与前者相比显得相对潦草，仅仅是简单运用几个镜头来展现大厨的烹饪过程，镜头剪辑缺乏逻辑性，显然节目所展现的烹饪过程会与认真学习烹饪技巧的观众产生某种隔阂。或者换言之，导演的意图并不是授予观众烹饪技巧，而是来显示这些食材的“养尊处优”，但其镜头的美感程度却远远达不到期望值，且违背了饮食文化的价值观念使这种说法也并不成立。其次，《一桌好宴》在场景的转换中仅仅依靠主持人的语言和菜品的特写镜头来进行过渡，缺乏更多的表现形式和有趣的环节设置，因此整个节目显得较为单调和平淡，使观众难以有印象深刻的记忆点。

2.嘉宾设置脱离主题

《一桌好宴》共有六期，六期节目邀请的嘉宾分别是柳岩、李光洁、张亮、范明、宁静和张晓龙，这些嘉宾大多都是最近事业不温不火的明星，因此会使人感觉节目组在嘉宾设置方面很被动，并从节目表现上来看，这些嘉宾对传统饮食文化都是较为陌生的且并未能与每期节目的主题形成很好的呼应。再者在语言交流上往往无法同沈宏非、史航老师产生碰撞，以致于常常游离与节目主题之外。显然，这样的嘉宾设置是不利于整体节目质量的发展的。值得庆幸的是，这种现象在最后一期“‘使节’张晓龙串门国宴”中得以改观。张晓龙具有中国古代史的教育背景，在节目中发挥专长向观众科普“举案齐眉”、“鸿胪寺”、“使节”等一系列知识，提升了整期节目的话语空间，丰富了节目的表现形式。由此可见，抛开制作经费等一系列成本不说，节目组在嘉宾设置方面依然存在很大的提升空间。

3.“边吃边谈”形式尴尬

俗话说“食不言，寝不语”，但《一桌好宴》这档节目颠覆了我对这句话的看法。虽然作为一档定位为脱口秀的综艺节目与现实生活的真实行为有所区别，但《一桌好宴》边吃边谈的形式的确对于观众（起码对我来讲）有些许尴尬，毕竟作为一档脱口秀电视节目完全可以借助嘉宾的话语和精美的视听语言来表现这些宴席的美味和诱人，而不必完全依靠嘉宾“真刀真枪”的边品尝边点评，或者节目组可以考虑在嘉宾集中品尝完之后再统一进行点评，使观众在视觉方面有更好的体验，而这种边吃边谈的形式是一些观众无法接受的。如果能够在这一环节有所创新和改观，相信整个节目的整体质量能够再上一个台阶。

虽然所处的时代和语境不同，但人们对传统饮食文化的认同和习得却是息息相通的，通过对传统宴席的品位和解读，是人们在目前的媒介文化下对快节奏、不规律生活状态的一种重要的解决方式。总之，《一桌好宴》作为一档富有创新意识的美食文化脱口秀节目，在立意和内容创新方面都有其值得称道的地方，但在一些细节的处理和画面质量等“硬伤”方面该节目依然存在非常大的进步空间。“人们创造文化，同时又被文化创造。”近年来文化综艺节目逐渐兴起，代表着当代人内心对优秀传统文化的追寻和重塑，但在这个信息技术飞速发展的今天，能够传递优秀内容、唤起观众情感共鸣节目才能被更多的人所接受，从这点来看，《一桌好宴》在节目创新的道路上依旧任重而道远。

吃喝是本能，美食是文化。对于中国人来说，边吃边喝才是聊天的标配。没有什么事情是一顿火锅解决不了的，更没有什么话匣子是一壶小酒、几口美食打不开的。饭局是开启关系的敲门砖，也是联络感情的润滑剂。中国式饭局就是中国式人际关系的缩影，一顿饭既可以知道彼此的习惯、喜好以及合不合拍，还能在觥筹交错、推杯换盏间渐渐卸下心防，既饱了肚子，又近了感情，一举两得。

大概是综艺导演太想要中国特色的“真人秀”了，这种三五好友围坐一起，边吃边聊的情景被搬到了台前。访谈节目从原来的主持+嘉宾+观众的“干聊+围观”模式转变成了现如今主持+嘉宾的“边吃边聊”模式。

边吃边聊可是个讲究活，如果是私下亲密朋友间的饭局还好，搬到台前，哪个话题冷了，哪个嘉宾稍微被忽略了，哪个环节没连接好，都会成为观众们的槽点。

从腾讯出品的《十三邀》再到优酷出品的《举杯呵呵喝》、《圆桌派》，无论节目定位是深度还是娱乐，“边吃边聊”是不变的要素。

最近爱奇艺出品的《一桌好宴》也大有这样的风范。

打着美食文化招牌的《一桌好宴》以喜宴、升迁宴、谢师宴、生辰宴、年夜饭、国宴六种宴席的方式向观众解密宴席上的民俗与禁忌，共话历史上的宴席趣闻。

对于节目立意来说，如何制作美食是次要，美食有什么文化才是主要。而对于节目展现与传播来说，如何将美食文化呈现出来才是节目精品的重要指标。

很明显，《一桌好宴》打算边吃边聊美食文化。

一集近三十分钟时长除去赞助商宣传、制作美食和介绍美食的时间，留给介绍美食文化的时间本就不多，再加上一些生活常识类的提问，《一桌好宴》最终所呈现的美食文化只停留在百度百科+知乎解密的层面。

主持人作为饭局的主人，是一个把控全场的角色，既要能抛出话题，又要能接住话题，既要能推进饭局进程，又要能照顾好席间每个人的情绪。 饭局气氛热不热，要看主人炒的如何。

从《一桌好宴》的配置来看，邀请《舌尖上的中国》总顾问沈宏非、编剧史航两位文化人做文化嘉宾，颇有种要走深度高端路线的感觉。可主持人和所邀请的明星嘉宾几乎没有与两位文化人同年龄层、同文化底蕴的，本就是搭伙做买卖，熟悉度和默契度有限，因而固定的美食文化话题难以展开，往往是偏文化了年轻人不懂，偏娱乐了稍长的人又get不到点，最终高不成、低不就。

不是主人不想炒，实在是火候不够。

“吃”容易，“聊”也容易，边吃边聊可不是想象的那么容易。想要把这种中国式饭局“合格化”搬到台前，光有《一桌好宴》可不够。

近年来，以中国传统文化中的文学、文物、戏剧等元素为切入口或内容依托的文化类节目越来越多，以其独有的传播文化知识、增强人文素养、提升文化认同等价值，在多种类型的节目中占有重要位置，持续引发着各界的关注。《一桌好宴》便是传承和弘扬中华优秀传统文化的文化类节目之一，该节目以饮食文化为切入口，结合嘉宾的个人经历和历史典故，挖掘不同宴会形式中的相关历史知识和名人轶事，在美食的品味中，分享和传播中华饮食文化。 中国源远流长的饮食文化裹挟着儒家文化、阴阳五行以及民族地域性等特色，是将食材与各种文化现象糅合在一起烹饪而成的中华味道，《一桌好宴》立意深远，聚焦于饮食文化，以各种情景下的宴席聚会为主要思路，采用脱口秀的节目形式，摒弃传统演播室中的沙发、话筒等，众人面对实实在在的一桌好宴，围坐圆桌进行交谈，在轻松愉悦的氛围中品味历史。

节目在叙事角色设计上思路清晰，大体可以概括为“1+2+X+2Y”模式，是由固定叙事角色和灵活叙事角色结合而成。固定叙事角色有三位，分别是：主持人伊一、座上嘉宾史航和沈宏非，灵活叙事角色则是一位明星赴宴嘉宾和两位名厨。节目由主持人牵引话题走向、两位座上嘉宾分别讲解历史典故、邀请明星嘉宾赴宴增加节目话题度，同时每期请到两位不同菜系的名厨为观众呈上名副其实的一桌好宴，每个叙事角色在功能定位上非常明确，有说有做、深入浅出，节目整体构思清晰顺畅。 节目呈现形式上是以室内演播厅为拍摄环境，众人围桌交谈、吃席这样的形式展开，较为贴切的还原了生活本身的状态。在细节之处则通过对道具的精心设计，带给观众仪式感，建立与受众之间产生共鸣的桥梁。宴席本身就是仪式感的代名词，从话题引入、宴席主题提示、话题展开、菜单展示、名厨备菜至品味宴席等诸多环节中，能够充分感受到带有中华传统文化气息的仪式感。我认为最能够体会到仪式感的环节分别是宴席主题提示、菜单展示等细节，在每期节目中都会设置一个物品作为宴席主题的提示，例如在“生辰宴”中的“悬弧挂帨”则是一个弓箭和一个手绢，以此对该期节目主题进行提示和引出。菜单展示环节中的菜单并非以常见的通过后期制作在屏幕上的形式出现，而是将菜单印制于古色古香的卷轴之上，呈现在观众面前。这些细节的设计能够感受到来自于传统文化的质感，更好的调动了嘉宾以及观众的仪式感，为节目增加了一些古典韵味。

《一桌好宴》是文化类综艺节目的垂直细分领域，节目立意深远、主题鲜明，但是就整体效果而言，节目内容仍存在需深耕之处，通过对六期节目的观察与思考，个人认为存在以下几个问题：

1.叙事空间单一、局限，缺乏互文碰撞 对于文化类综艺节目而言，本就容易陷入枯燥、乏味的漩涡之中，难以吸引受众眼球，《一桌好宴》以室内演播厅为唯一拍摄环境，叙事空间本就较为单一和局限，应想办法丰富节目的视觉效果。嘉宾交谈过程中提及较多的历史典故，节目组应做到声画合一的另外一层，就是将嘉宾提及内容，找到可视化对象，呈现在观众面前，实现互文的碰撞，例如在“生辰宴”一期中提及陈凯歌导演的《妖猫传》中的“极乐之宴”时，完全可以将部分电影片段加入到节目中，能够让观众直观地感受到嘉宾所描述的场景。再如“谢师宴”一期中讲述“释菜礼”时，若能够使用小剧场演绎的方式，能够较大程度的增加节目的趣味性。上述深层次的声画合一，不仅能够丰富观众的视觉感知，减少枯燥、乏味之感，也能够使观众更为准确的了解到节目表达的内容。

2.镜头风格中规中矩，缺乏呼吸感、设计感 节目中所使用的镜头无非是演播厅内的中近景和开场、结尾大景别的推与拉，总体而言镜头拍摄角度单一，固定镜头居多，甚至在可控范围较大的演播室内出现嘉宾近景虚焦的情况，应注意镜头拍摄的质量。同时，在节目中除做菜环节镜头相对丰富以外，其余镜头始终固定在几个单一的角度，使整个脱口秀节目产生了访谈节目的镜头风格。另外，或许由于灯具不够，整体用光稍显不协调，人物面部较暗出现大量阴影，且整体环境中点缀光源不足，背景墙左右光线不均匀。脱口秀节目在镜头设计上应具备更多综艺效果，使镜头运动起来，提升镜头的呼吸感和设计感。在光线运用上应更加考究，合理布光，增强节目质感。

3.明星定位与节目主题融合度欠缺 《一桌好宴》每期节目都会邀请一位明星嘉宾赴宴，明星嘉宾带来的粉丝效应会为节目增添一定的收视率，但是纵观六期节目中被邀请嘉宾与宴席主题似乎并无太大关联。如果被邀请嘉宾能够在个人经历上与该次宴席主题有相融之处或是演艺经历中有饰演过与此次宴席主题相关的角色将会使得节目在明星效应的基础上碰撞出新的火花，为节目增加不少亮点。

4.节目内外互动空间狭窄，传播效果甚微 当下的电视受众处在一个较为活跃的社会与文化环境中，作为在新媒体平台播放的综艺节目，更应该重视与受众的交流与互动。而在节目中与观众产生互动性质的，仅有一个微博话题活动“上微博，搜索#一桌好宴#精致美食晒不停”，通过搜索发现该话题活跃度偏低，节目中参与嘉宾也少有在微博等互动平台中做相关推广。在节目内外与观众进行互动能够充分调动观众的参与感和积极性，例如设置投票环节，为八大菜系投票，下一期节目中期望看到哪个菜系的家乡菜等活动，能够更好的调动观众的活跃度，为节目带来话题度，从而增强节目的传播效果。

总体而言《一桌好宴》对文化类综艺节目的垂直细分领域进行深入挖掘，于中华文化的传承和传播来而言具备着深远的意义，但是想要在新媒体的激流中占据一席之地仍需要对节目内容进行深耕，使节目兼具文化性和趣味性，做有深度有温度的文化类综艺节目，从而使节目走向更广阔的天地。

近年来关于美食类的综艺节目层出不穷，“饮食文化”越来越受到人们的关注，当食物超越“果腹”的目的时，人们对待饮食的态度和就餐方式就被赋予了更浓郁的文化内涵。《一桌好宴》是由爱奇艺在2019年自制的美食文化脱口秀节目，主要以中国的宴席文化为主题，在节目中向观众呈现可口的美食和食物背后的故事。相较于其他的美食类节目，其主题更加的清晰，也具有创新性，受众能够了解到更多关于中国传统宴席的文化知识。节目播出后，也受到了褒贬不一的争论，在制作上确实有不足之处，但对于传统文化传播来说是值得表扬的。

一、聚焦中国传统宴席，主题清晰具有创新性

不同于之前的美食类节目，《一桌好宴》是围绕着中国的传统宴席讲述，每一期节目的主题定位都非常清晰，一共是六期节目，分别是《喜宴》，《升迁宴》，《谢师宴》，《生辰宴》，《年夜饭》和《国宴》，这些主题设定基本上与人们生活密切相关，正如节目中所说，大多数人至少都经历过两种宴席。每一种宴席，都有它特定的几样菜式，节目会邀请名厨，在现场烹饪，同时驻场嘉宾会讲述与“宴席”相关的历史故事，或是引发的一些典故传说，比如在《升迁宴》中的“糖醋鲤鱼”，这个菜品为什么放在“升迁宴”中，也就是因为有“鲤鱼跃龙门”的故事传说，在《喜宴》中，也讲述了，“双喜”的由来与王安石的故事。每一期的主题，都会引出一些相关的历史故事，文化知识，伴随着现场烹饪的美食，对于观众来说也是十分具有吸引力的。

二、嘉宾设置形式完备，但互动性不强

《一桌好宴》中，嘉宾的设置是“文化名人+明星+名厨”，主持人是由“伊一”担任，负责整场节目的串联，同时，节目邀请到两位座上嘉宾“史航”和“沈宏非”，负责在节目中讲述宴席相关的文化知识，两人在其他节目中也受到观众的喜爱，有一定的流量，形象人设也符合节目的定位。而在明星的邀请上，缺少了一些流量，像饮食文化类的节目本身对于年轻受众的吸引力不强，而明星在这里的作用，更多是为节目带来“流量”和“关注度”。名厨的设置，对于美食类节目来说是“标配”，在节目中，除了烹饪美食，也会对菜品进行介绍，讲述一些相关的饮食文化知识。其中。明星与座上嘉宾之间的互动性不强，甚至有时候会出现，明星加入不进话题，尴尬接话的局面，互动略显生硬。但整体来说，节目中嘉宾的设置是完备的，对于宴席文化故事的讲述也有一定的吸引力。

三、场景设置具有中国元素，画面光线存在问题

《一桌好宴》节目开始，映入眼帘的是非常具有中国元素的场景设置，背景是中式的大门，带有红色灯笼，主持人与嘉宾围绕着圆桌而坐，给观众一种非常强烈的传统“宴席”的气氛，能够让人迅速进入到场景中。但是拉近到主持人和嘉宾的近景，会给人一种“灰头土脸”的视觉感受，在光线的设置上存在问题，后续食物的颜色远景也不那么尽如人意，这也会影响到节目的质量。当然，在后来的两期节目中，有所改变，但前期确实会给刚刚收看节目的观众留下不好的印象。

四、总结

《一桌好宴》在美食类节目中，有所突破和创新，虽然画面摄录存在一些不足之处，但向观众传递了中国传统宴席文化知识，承担起传统文化传播的责任。希望后续能够有所改进，将《一桌好宴》打造成为精品节目。

《一桌好宴》是爱奇艺平台自制的一档美食脱口秀综艺节目，致力于中国传统文化中饮食文化领域的深耕，围绕中国宴文化的创新发展，在顶级厨师和美食专家的协作下，由主持人牵头，明星嘉宾助阵，完整呈现宴会全貌。这是网络自制综艺节目的又一次大胆尝试，亦是文化类综艺节目的拓展式深耕。

文化类综艺节目肩负着媒体增强文化自信和文化自强，弘扬的继承中华民族传统文化和精神的重要使命。近几年的“文综”热也经历了古诗词、文物、文学等一些列标志性发展阶段，像是一股清流涌入受众视野。《一桌好宴》继续深耕，开拓了新的领域——饮食文化。

饮食文化也是中国传统文化中十分具有历史、特色的，并且至今仍在不断创新发展的，甚至令国外朋友心之所向的文化分支。《一桌好宴》精准发力，不仅利用镜头为受众展示了兼具味道与文化的中华美食，更是采用轻访谈的方式营造了“围桌吃席”的既视感，高度还原中国的饮食文化形态。节目中的两位坐阵嘉宾——沈宏非、史航老师在举杯换盏中讲述相关历史文化，品味历史盛宴，感受历史变迁。起到了非常强的传递知识、弘扬文化的文化综艺节目的作用，也被弹幕评价为“最有内涵的美食节目”。

除此之外，讲一下个人最喜欢的点——片头动画。现在有很多综艺都开始重视对于节目片头的包装，并且更多开始尝试贴近节目风格的动画包装。不仅可以增加趣味性，更能够起到突出节目风格，强化品牌意识的重要作用。《一桌好宴》的片头动画是古风围桌吃席的二维动画，既突出了带有历史特色的节目风格，又点清了关于饮食的节目内容，值得一提的是这样的动画画面也彰显了中国传统文化的艺术审美性。在片头尾声，更是通过倒酒的动作突出了印在酒壶上的冠名商——剑南春。可以说其片头插入广告的形式毫无违和感并且具有新意了，大大提升受众的审美期待。

但是立了一个flag的《一桌好宴》，从弹幕看并没有被受众全部买单，纵观此期的6集节目，确实不难看到其节目的质量和策划在网评区也引发了不少争议。并且可以从弹幕的数量看到，其收视效果并不理想。从个人角度看，有以下几个方面建议加以改进：

一 画面表达单一

整期节目的镜头语言主要只有拍摄聊天和做菜两种，如果不是有特写的上菜镜头，甚至容易让人怀疑这个节目是一气呵成的，毫无剪辑痕迹。本身关于历史文化的内容就容易枯燥，如果不加以视频、动画、音频等多种表现手法就更加不利与知识传播。比如说到康熙帝的“千叟宴”，沈宏非老师提及“张艺谋导演的《妖猫传》已经为我们艺术化的还原与呈现了”。在这个时候如果附上一张相应的剧照图或者视频片段，明显会更丰富表达，这甚至是一般电视综艺都会用到的表达手段，可是节目中却没有丝毫表达。类似的情况还有很多，无疑就会是节目效果大打折扣。即便是文化类的节目，也要符合综艺的基本表达素养，更何况这是在新媒体平台播出的节目，就显得和其他节目相比之下更加相形见绌。

二 缺少综艺元素

现在对于综艺节目的包装在注意力经济时代下显得格外重要，主要包括声音、字幕、画面。刚刚谈到了画面表达手法，这里主要说一下声音和字幕。声音语言分人声、音乐和音响，能够起到渲染情绪、填补空白、丰富转场等作用。但是在节目中，尤其是在聊天时，几乎是没有音乐映衬的，连一些突出节目效果的音效都没有。这样就不免会出现聊天控场的尴尬场面。综艺节目中的字幕更是可以起到解释说明、增加“笑”果、增强记忆等作用，再搭配一些剪辑更是可以增加综艺趣味性。而此节目中并未体现，只有一些传统历史知识会在一旁出现解释文字，但是其排版拥挤、内容多且时间短，大大降低普及知识的作用。

三 摄录质量低下

一个优质节目的画质必须是精美的，主要因素有光线、搭景、拍摄、后期等等。《一桌好宴》是室内搭景拍摄，按照拍摄的摄录难度来讲，是远远低于室外的。可是播出的节目画质却不尽如人意，光线一直偏暗，到了第三集一些镜头中才有所改善，可是画质整体看下来还是良莠不齐，也遭到观众吐槽。

四 内容缺乏规划

《一桌好宴》共播出了6集，涵盖中国传统的六大宴：喜宴、升迁宴、谢师宴、生辰宴、年夜饭和国宴。虽然每一个都有丰富的文化值得品味和探讨，而是因其是周更，导致和相关节庆无法完美契合。但是这也不代表就失去了热点流量和关注，因为有明星嘉宾，完全可以增加主题与明星的粘度，在邀请明星的选择上下功夫，并且设置相关访谈话题，这样就不会显得内容毫无规划，仿佛传者本位的思想在主导一般，缺乏对受众的关注和考虑。并且在时间上也显得过于随意，一集30分钟，本身是可以填补碎片时间，迎合受众习惯的。然而由于广告时长占比过高，而被网友吐槽“30分钟节目，10分钟剑南春”。而且每次广告切入的方式和时间相对固定，在新媒体时代下很难被受众买单。

写在最后

其实《一桌好宴》的深耕开拓精神特别值得鼓励，个人也对其中的一些知识点很感兴趣，但是如果在新媒体平台上播放，还是要更加努力地在精良制作上下功夫。毕竟这是一个注意力经济的时代，需要有一定的热度和流量才可以真正输出其节目内涵。希望在之后可以推出更多制作精良的文化类综艺节目，可以兼具文化内涵、艺术审美和趣味娱乐，真正达到传承和弘扬中国传统文化的使命！